Darius Milhaud
Fue
un gran director a la par que gran compositor
y sus creaciones no nos dejan indiferentes.
Fue viajero, agrega a su embajada en Brasil,
dirigió en los Estados Unidos y rompió los moldes
de la música tradicional. Incorporó el jazz,
se dejó influir por las saudades de Brasil y
nos entrego una colecciones de brillantes paginas
que pusieron una vez mas a la música francesa
en su más alta expresión.
Darius Milhaud, nuestro invitado de hoy, es
un revolucionario de la música. Nacido un 4
de septiembre de 1892 en el pueblito francés
de Aix-en Provence, en medio de una tradicional
familia judía, estudio en el Conservatorio de
Paris teniente como profesor, entre otros, a
Vincent d'Indy. Y por su impresionante capacidad
como ejecutante y más tarde como compositor
va a ser uno de los más importantes miembros
del movimiento conocido como Los Seis.
De su amplia creación vamos a escuchar una selección
de La Apoteosis de Moliere y del Carnaval de
Londres.
Baptiste Anet nacido en 1676, fue un destacado
músico de la corte del rey Luis XIV, y formo
parte de ese selecto grupo que fueron los 24
violines del rey. En 1729 había publicado tres
colecciones de sonatas y bajo continuo, temas
que toma Milhaud en 1935 y hace una trascripción
libre de la décima de esas sonatas. Convertida
en su op.144, sin embargo va a ser re-estudiada
y aunando el espíritu de cuatro grandes artistas
- Lully, compositor de la corte de Luis XIV,
Anet, violinista y compositor, Moliere, dramaturgo
genial de esos días, y Milhaud, nace esta Apoteosis
que estamos presentando.
Moliere
es recibido por sus personajes, luego las preciosas
ridículas y las mujeres sabias, en tercer lugar,
el Avaro, Le Misanthrope y Les Facheaux. Y cierra
la Apoteosis una Alegria General.
La decidida influencia que va a ejercer ese
motor de exigencias que es el ruso Serge Diaghilev
también encuentra terreno fértil en Milhaud.
El ballet es un género que el grupo de Los Seis
va a privilegiar, y particularmente nuestro
invitado de hoy. La estética de esos ballets
se funda en la fusión del las artes - música,
danzas, escenografías - y que se inscriben absolutamente
en los años 20. La colaboración entre grandes
artistas desde su particular perspectiva, va
a crear un nuevo universo estético. Milhaud
escribe cinco ballets en la decada que va de
1920 a 1930, y de ellos tres son para el ballet
sueco: Le Boeuf sur le toit, L'Homme et son
desir y La Creation du monde. Su primera composición
para el ballet ruso va a ser Le Train Bleu,
compuesta en 1924.
Milhaud
nunca se vanaglorio de sus capacidades, considerándose
un interprete no muy fino, pero fue considerado
una gran pianista, mejor violinista y un notable
intérprete de viola. Prueba de ello el éxito
de sus prémieres donde él interpreta los solistas,
como en El Carnaval d'Aix, su pueblo natal,
para piano y orquesta.
Cuando Stravinsky provoca admiración en el mundo
artístico al incorporar voces a su ballet Pulcinella,
Milhaud le ha aventajado en años al incluir
voces en su ballet L'Homme et son desir. Paris
es en esos instantes un punto clave del desarrollo
cultura. En 1920 convergen a la ciudad los que
se alejan de la Rusia Soviética, los que buscan
nuevos espacios para probar su arte, los que
se sienten atraídos por las luces de la capital
cultural de ese momento.
En
los años 30, Milhaud compone música para el
teatro, especialmente de raíz shakespereana,
entre ellas Julio Cesar, Romeo y Julieta y Macbeth.
Estas obras formaron parte de las celebraciones
en Francia de la coronación del rey jorge VI.
En silencio viaja a Marsella donde dirige su
Cantata Nuptiale, dedicada a las bodas de oro
de sus padres, que reciben sorprendidos el hermoso
regalo a través de las ondas radiales.
Milhaud,
fiel a su costumbre de tomar las melodías creadas
y re-escribirlas para pequeña orquesta, crea
El Carnaval de Londres.
En la década de los 30, Europa comienza a sentir
la cada vez más cercana presencia del nazismo.
En 1939 las tropas alemanas, en una operación
relámpago, se apoderan de Polonia, tras haberse
anexado parte de Checoslovaquia y Austria. Es
la guerra, y los judíos europeos comienzan a
sufrir la persecución y la muerte. La familia
de Milhaud es judía, y Debe huir. Milhaud viaja
en julio de 1940 a los Estados Unidos en compañía
de su esposa y su hijo. Y deberá permanecer
en el exilio hasta el término de la guerra.
Su permanencia en Norteamérica queda claramente
fijada con sus 64 opus americanos compuestos
entre 1940 y 1947.
El
22 de junio de 1974, Darius Milhaud dejo de
existir. Tenia 81 años. Milhaud contribuyó extensamente
también al repertorio de la canción francesa
en ajustes corales y en las canciones para la
voz a solas y el piano. Y es alli donde se detiene
para elegir los textos mas precisos usando para
ello las mas amplia variedad de fuentes literarias,
entre otros a Rabindranath Tagore y André Gide,
o las palabras de papa Juan XXIII, que serán
la base de su sinfonía coral Pacem en terris.
Información
extraida de: http://www.beethovenfm.cl
